Resenha | Agatha Christie No Meitantei Poirot To Marple

“Não há mistério que não possa ser resolvido. A verdade sorri para mim.” Agatha Christie No Meitantei Poirot To Marple é um anime baseado nas histórias da grande escritora britânica Agatha Christie. Dirigido por Naohito Takahashi (To Heart), a animação traz personagens famosos como Hercule Poirot e Miss Marple que protagonizam a maior parte dos livros da Agatha Christie e também conta com uma nova personagem: Maybelle West, sobrinha-neta de Miss Marple, que na trama acaba trabalhando para Poirot.

Ficha Técnica:

Episódios: 39
Estúdio: Oriental Light and Magic
Exibição: 2004
Gênero: Mistério, Policial

• Sinopse: Maybelle West é filha do escritor de mistério Raymond West, e quer que ela leve uma vida normal. Porém, Mabel quer ser uma grande detetive e parte para Londres para se tornar assistente de ninguém menos que Hercule Poirot, o grande detetive belga que reside lá. Ela finalmente ganha a aprovação relutante do pai, e embarca numa vida emocionante de mistério e suspense, sendo que ela, ocasionalmente, passa algum tempo na pequena aldeia de St. Mary Mead com sua tia-avó Jane Marple.

Na década de 30, na Inglaterra, o famoso detetive Hercule Poirot resolve os mais diversos casos. Durante uma festa de gala no Hotel Grand Metropolitan um roubo de joias acontece e o detetive resolve investigar o acontecido. Na mesma ocasião, a jovem Maybelle West, hospedada no hotel do crime, resolve acompanhar o detetive na resolução do furto. Depois disso, ela decide se mudar para Londres para se tornar assistente de Poirot, no entanto, no começo o detetive não parece querer a jovem trabalhando para ele, mas depois de um outro caso a garota é designada para ser sua assistente. Quando está de folga, Maybelle sempre visita sua tia-avó Jane Marple e se ver envolvida em mais mistérios e suas resoluções.

O anime traz histórias que estão presentes em dez obras da Dama do Crime, alguns casos abordando até livros completos. E apesar de algumas mudanças para situar Maybelle na animação e trazer relevância para ela, Agatha Christie No Meitantei Poirot To Marple consegue trazer fidelidade nos pontos mais importantes das tramas, e assim, mantendo a identidade da Agatha Christie nos episódios. É um ótimo anime para quem gosta das histórias dessa autora britânica!

Histórias apresentadas:

Poirot Investiga – Conto: O Roubo das Joias no Grand Metropolitan
Poirot Investiga – Conto: A Aventura do Apartamento Barato
Os Últimos Casos de Miss Marple – Conto: Uma Piada Incomum
Os Últimos Casos de Miss Marple – Conto: O Caso da Criada Perfeita
Os Crimes ABC
Poirot Investiga – Conto: O Primeiro-Ministro Sequestrado
Poirot Investiga – Conto: A Aventura da Tumba Egípcia
Os Últimos Casos de Miss Marple – Conto: O Caso da Fita Métrica
Os Treze Problemas – Conto: Os Lingotes de Ouro
Os Treze Problemas – Conto: O Gerânio Azul
A Casa do Penhasco
A aventura do pudim de Natal
A testemunha ocular do crime
Os Primeiros Casos de Poirot – Conto: O Expresso de Plymouth
Os Treze Problemas – Conto: Motivo X Oportunidade
Os Primeiros Casos de Poirot – Conto: A Aventura da Cozinheira de Clapham
Um Crime Adormecido
A aventura do pudim de Natal – Conto: O Caso das Amoras Pretas
Poirot Investiga – Conto: O Desaparecimento do Sr. Davenheim
Morte nas Nuvens

LEIA MAIS

Resenha | Eizouken ni wa Te wo Dasu na!

“As melhores obras nascem da diversão.” Eizouken ni wa Te wo Dasu na!, conhecido também como Keep Your Hands Off Eizouken!, é um anime dirigido por Masaaki Yuasa (Kimi to, Nami ni Noretara) que também se encarrega do roteiro junto com Yuichiro Kido (Dr. Stone). Baseado no mangá de Sumito Owara, a história acompanha três estudantes criando um novo clube escolar para produzirem animações.

Ficha Técnica:

Episódios: 12
Estúdio: Science Saru
Exibição: 2020
Gênero: Slice of Life, Comédia

• Sinopse: Midori Asakusa quer criar um anime, mas não tem coragem para dar o primeiro passo sozinha. Por puro acaso, ela conhece Tsubame Mizusaki, uma modelo famosa que secretamente sonha em ser uma animadora. Com a melhor amiga de Asakusa, Sayaka Kanamori, uma apaixonada por dinheiro, o trio forma um clube de audiovisual para tornar seu “mundo supremo” uma realidade.

Depois de uma confusão durante uma apresentação do clube de anime, Midori Asakusa e Sayaka Kanamori conhecem Tsubame Mizusaki e passando a tarde juntas elas descobrem que Asakusa e Mizusaki são apaixonadas por animes e vivem desenhando cenários e personagens. Porém, nenhuma delas decidem entrar para o clube de anime, uma por ser muito insegura e a outra por causa dos pais que não aprovariam a ideia. Então Kanamori dá uma bronca nas talentosas garotas e as incentivam a abrirem um novo clube para elas criarem animações e, com isso, elas fundam o Eizouken o clube de Audiovisual. Agora o trio precisa lidar com as responsabilidades de se manter um clube escolar enquanto tentam produzirem os tão sonhados animes e tudo isso com um orçamento apertado!

Conhecendo as Personagens:

Midori Asakusa é uma menina baixinha que possui uma grande imaginação e mostra toda sua criatividade ao desenhar mundos incríveis. Não é muito sociável, mas perto de Kanamori e Mizusaki fica bem à vontade e a cada novo projeto sempre parece ser a mais animada.

Sayaka Kanamori é o oposto de Asakusa, sendo uma garota muito alta e a mais realista das integrantes do clube. Com uma personalidade forte e uma boa visão para negócios acaba encarregada do papel de produtora nos projetos do Eizouken.

Tsubame Mizusaki é uma jovem bonita e famosa por seus trabalhos como modelo publicitária. Apaixonada por animação e tudo que envolve captar os movimentos, sonha em se tornar uma grande animadora. Junto com Midori deixa a imaginação fluir e sempre se empolga com os trabalhos do clube.

Eizouken ni wa Te wo Dasu na! é muito divertido, possui um ótimo trio de protagonistas e ainda ensina algumas coisas que envolve a produção de um anime. Acompanhar os projetos do Eizouken e a empolgação das garotas é contagiante, além de ser maravilhoso ver a Kanamori enfrentando professores, comitê de estudantes e qualquer um que tiver causando problemas ao clube. É a dona do anime! Outro ponto legal são os trechos de imaginação da Asakusa e Mizusaki e a animação envolvendo elas, mostradas quando elas estão apenas se divertindo ou quando estão buscando o melhor jeito de aplicarem algum efeito numa história.

LEIA MAIS

Resenha | Tenchi in Tokyo

"Mas não importa como isso pode parecer lindo e feliz, é somente um mundo de sonhos e as pessoas não vivem de ilusões." Tenchi in Tokyo é a segunda temporada do universo de Tenchi Muyo! Mas apesar disso, a temporada é uma história independente e até mesmo apresenta uma nova origem para o encontro dos protagonistas. Dirigido por Yoshihiro Takamoto (07-Ghost), o anime parte para um lado mais sobrenatural deixando as aventuras espaciais para seu antecessor Tenchi Universe.

Ficha Técnica:

Episódios: 26
Estúdio: AIC
Exibição: 1997
Gênero: Comédia, Romance, Sobrenatural, Ficção Científica

• Sinopse: Para se tornar um aprendiz e no futuro ser o guardião do Templo Masaki, Tenchi viaja para Tóquio. Deixando sua vida nada tranquila com as garotas do espaço, Tenchi faz novos amigos e conhece um novo amor.

Tenchi viaja para Tóquio para se tornar um aprendiz num templo local, com isso, ele se muda para morar e estudar na movimentada capital do Japão. Na sua nova vida, Tenchi acaba fazendo novos amigos e conhecendo Sakuya: uma garota linda e extremamente popular do colégio. Enquanto vai se aproximando cada vez mais de Sakuya, vemos a conexão de Tenchi com Ryoko, Ayeka, Sasami, Washu, Mihoshi e Kiyone ficando cada vez mais fraca e aparentemente deixando Yugi, uma misteriosa garota, cada vez mais forte.

Tenchi in Tokyo, mantém boa parte das características e personalidades dos personagens como são em Tenchi Universe, no entanto, é notável as mudanças na Ryo-Ohki que não pertence mais a Ryoko, mas sim a Sasami e apresenta novas transformações além da conhecida modo nave. O anime consegue manter também o humor ligado as disputas entre Ryoko e Ayeka pelo amor do lorde Tenchi e ainda acrescenta uma boa dose de ciúmes delas com relação a Sakuya que só deixa tudo ainda mais engraçado. Além do humor, outro ponto positivo é o romance, a trama acerta em cheio na relação de Tenchi e Sakuya, partindo nossos corações na última cena protagonizada pelos dois.

LEIA MAIS

Resenha | Air

“Para mim, aquele foi o início de um verão tão curto quanto o brilho das estrelas e tão longo quanto a eternidade.” Air é baseada numa Visual Novel de romance, e assim como o jogo, possui os arcos: Dream, Summer e Air. O anime é dirigido por Tatsuya Ishihara (Clannad) e escrito por Fumihiko Shimo (Clannad).

Ficha Técnica:

Episódios: 13
Estúdio: Kyoto Animation
Exibição: 2005
Gênero: Drama, Romance, Slice of life

• Sinopse: Depois de ouvir um conto de infância de sua mãe, Yukito Kunisaki vive uma jornada em busca de uma garota que está no céu. Em uma pequena cidade, ele conhece uma garota incomum chamada Misuzu e as coisas tomam um rumo drástico quando ele é convidado a ficar com ela.
  

Yukito Kunisaki, é um jovem que viaja pelo mundo em busca da “menina que está no céu” e que para sobreviver tenta ganhar dinheiro com seu show de marionete. Certo dia, no começo das férias de verão, ele conhece Kamio Misuzu, uma doce garota que adora dinossauros e que parece não ter nenhum amigo para brincar. Depois de um tempo conversando, Misuzu percebe que Yukito está com fome e convida-o para jantar na sua casa e aproveitando a ocasião ela pede para que sua mãe deixe o jovem passar um tempo morando com elas. Durante sua estadia, Yukito faz amizades com alguns moradores da pequena cidade e testemunha alguns acontecimentos sobrenaturais que parece estarem conectados a garota que está no céu, e quanto mais ele conhece Misuzu mais ele acredita ter encontrado a garota que tanto procurava.

Embora Air tenha apenas 13 episódios e sendo o último uma recapitulação de tudo o que aconteceu, o anime possui três arcos e os dois primeiros funcionam muito bem. No primeiro, podemos ver a amizade de Yukito e Misuzu crescendo enquanto acompanhamos também a interação de Yukito com outros personagens e suas histórias. No segundo, somos apresentados a origem da lenda da menina do céu e muitas coisas começam a fazer sentido. Porém, quando chegamos no último arco é decepcionante, é confuso e vem com uma enxurrada de drama desnecessária. Ao menos, se tivéssemos um final que compensasse todo o drama e que depois de tudo deixasse uma sensação de alívio e nossos corações aquecidos, mas nem isso temos aqui. Desta forma, Air agrada até certo ponto e possui uma boa trilha sonora, contudo não crie muitas expectativas com o final, pois pode decepcionar!

LEIA MAIS

Resenha | Kyoto Teramachi Sanjou no Holmes

“Sempre achei que se não falasse que queria algo, não teria problema em perdê-la. E como resultado, não consigo falar que quero algo, mesmo quando quero mesmo.” Kyoto Teramachi Sanjou no Holmes conhecido também como Holmes of Kyoto, é um anime adaptado da série de romance e mistério de Mia Mochizuki. A animação é dirigida por Tokihiro Sasaki (Joshikausei) e com roteiro de Kenichi Yamashita (Major 2nd). 

Ficha Técnica:

Episódios: 12
Estúdio: Seven
Exibição: 2018
Gênero: Mistério, Romance

• Sinopse: Holmes, um jovem que cuida do antiquário da família em Kyoto, é brilhante para entender pessoas e identificar artigos genuínos e de alto valor. Aoi Mashiro, uma adolescente recém-chegada na cidade, começa a trabalhar com Holmes, e juntos eles decifram vários mistérios que envolvem os itens trazidos para a loja.

Aoi Mashiro, uma estudante do ensino médio, se muda para Kyoto e arruma um trabalho de meio período na Kuro, uma loja de antiguidades. Lá ela conhece Kiyotaka Yagashira, um rapaz educado e muito observador, capaz de identificar falsificações de obras de artes apenas ao olhar para elas. Além disso, sua capacidade de observação vai além das obras de artes, sendo solicitado por muitos para resolver diversos mistérios e tornando-se conhecido como Holmes. Entretanto, Kiyotaka sempre diz que é chamado de Holmes por ser um trocadilho com o seu nome Yagashira, ignorando o fato de ser tão observador e solucionar enigmas com uma rapidez surpreendente, assim como o famoso detetive. 

Trabalhando na Kuro, Aoi passa a aprender muito sobre antiguidades e aos poucos vai ficando com um bom olhar para distinguir entre obras verdadeiras e falsificações. Também Kiyotaka e ela ficam próximos e sempre estão juntos quando o aspirante a detetive está solucionando um novo caso. Com o passar do tempo, o afeto entre eles vai crescendo e se criando uma atmosfera de romance no ar, deixando o telespectador torcendo para que ambos se declarem e que fiquem juntos. 

Kyoto Teramachi Sanjou no Holmes consegue ser um bom anime sabendo dosar mistérios e romance, que é bem construído através do crescimento de afeto entre os protagonistas ao longo de toda história. Porém, o clímax de dois momentos da trama deixa a desejar: O desfecho da rivalidade de Holmes e Moriarty, e o ponto que esperamos ter uma declaração vinda da Aoi. Mesmo assim, o final aberto não é algo ruim!

LEIA MAIS

Resenha | Kyokou Suiri

“Neste mundo, existem yokai, ayakashi, espectros, demônios, mononoke, fantasmas. Criaturas com esses nomes existem, como tudo mais. Há uma razão que transcende a própria razão, em que o lógico e o ilógico andam de mãos dadas. Mas não é preciso ter medo.” Kyokou Suiri, também conhecido como In/Spectre é dirigido por Keiji Gotoh (Uta Kata) e com roteiro de Noboru Takagi (Baccano!). O anime é uma adaptação da light novel, de mesmo nome, que também ganhou uma série de mangá e que em 2018, foi nomeado Melhor Mangá Shõnen na 42º edição do Prêmio de Mangá Kodansha. 

Ficha Técnica:

Episódios: 12
Estúdio: Brain's Base
Exibição: 2020
Gênero: Comédia, Mistério, Romance, Sobrenatural

• Sinopse: Kotoko Iwanaga foi sequestrada por yokais quando tinha apenas 11 anos. Esses espíritos transformaram-na numa poderosa sacerdotisa, mas todo esse poder teve um preço a ser pago. Agora, anos depois, ela enfrenta yokais perigosos ao lado de Kurou Sakuragawa, seu amor e alguém que curiosamente os espíritos têm medo. 

Numa de suas idas ao hospital, Kotoko Iwanaga, se apaixona à primeira vista por Kurou Sakuragawa. Dois anos depois, no mesmo hospital, ela resolve finalmente declarar seu amor ao rapaz e o pede em namoro, mas o mesmo não lembrava de já ter a visto em algum lugar. Conversando sobre os acontecimentos que os levaram até o presente momento, no meio de tudo isso, surge o assunto sobre yokais e Iwanaga explica quem ela realmente é: uma Deusa da Sabedoria vista como uma sacerdotisa, alguém que foi escolhida para ajudar os seres sobrenaturais, apaziguar suas guerras e trazer a paz entre eles. Mas todo esse poder teve um preço a ser pago e por isso sua perna esquerda e o olho direito foram arrancados. No entanto, Kurou não acredita muito no que a garota diz e decide pesquisar sobre o ocorrido e a veracidade dessa história. 

Um tempo depois, Iwanaga convence Kurou a ajudá-la num caso relacionado a um demônio violento que está aterrorizando uma biblioteca. O embate acontece e a situação fica tensa com a fúria do monstro partindo para cima deles. Neste momento, uma verdade sobre o Kurou é revelada, seu corpo possui uma certa habilidade especial e sua carne faz mal aos demônios, ajudando assim a derrotar o monstro furioso. Depois disso, os dois passam a se ajudarem nas situações mais diversas envolvendo criaturas sobrenaturais e alguns mistérios. 

O anime tem de tudo um pouco, desde situações cômicas com alguns diálogos ousados da protagonista até sequências de ação com aquela dose sobrenatural e não deixando de lado os mistérios e alguns momentos fofos na trama. O lado negativo é o final que fica muito aberto e que um determinado caso é estendido demais tomando conta de muitos episódios, porém o plano executado para a resolução do mesmo é brilhante! Por fim, Kyokou Suiri é uma boa opção para quem gosta do gênero e procura uma obra mais recente.

LEIA MAIS

Resenha | Zankyou no Terror

“Puxe o gatilho neste mundo.” Zankyou no Terror, no Japão conhecido como Terror in Tokyo, é dirigido por Shinichiro Watanabe (Cowboy Bepop), com os desenhos feitos por Kazuto Nakazawa (El-Hazard) e a música produzida por Yoko Kanno (Cardcaptor Sakura). O anime, apesar de ter como protagonistas dois adolescentes, possui uma atmosfera adulta e aborda assuntos sérios como terrorismo, poder nuclear, corrupção e bullying.

Ficha Técnica:

Episódios: 11
Estúdio: MAPPA
Exibição: 2014
Gênero: Mistério, Suspense

• Sinopse: Numa versão alternativa da realidade em que vivemos, Tóquio é atingida por um ataque terrorista. Descobre-se então que os culpados por trás de todo caos são apenas dois garotos. Agora, os culpados, conhecidos como Esfinges começam um jogo que engloba todo o território japonês trazendo consigo o despertar de uma nação. 

Ambientado na cidade de Tóquio, a trama mostra dois adolescentes realizando alguns ataques contra o governo do Japão. Os Esfinges, como eles se autodenominam, antes de cada ataque postam algum vídeo que contém uma espécie de mensagem a ser decifrada pela polícia. Na maioria das vezes, as charadas contêm pistas sobre o local do próximo ataque, deixando a polícia correndo contra o tempo para tentar decodificar e assim evitar que o caos aconteça. Os Esfinges são formados por Nine e Doze, ambos são extremamente inteligentes, mas com personalidades opostas. Enquanto Nine é sério e aparenta ser frio, Doze possui uma personalidade alegre e um sorriso contagiante. Possuem um passado misterioso e sombrio, fato que levam eles a orquestrarem os ataques e a bolarem um plano final por trás de tudo isso. 

Com poucos episódios, porém com uma trama que chama atenção do telespectador com seu jogo de gato e rato entre a polícia e os supostos terroristas, Zakyou no Terror é um anime envolvente com seus mistérios e charadas a serem resolvidos e o ato final é de deixar qualquer um cheio de tensão.

LEIA MAIS

Resenha | Death Parade

“Sejam Bem-vindos ao Quindecim. Lembram-se de alguma coisa de antes de chegarem até aqui?”  Death Parade é um anime escrito e dirigido por Yuzuru Tachikawa (Mob Psycho 100). A animação surgiu a partir do curta Death Billiards, também produzido pela Madhouse e lançado em 2013 para o Young Animator Training Project. 

Ficha Técnica:

Episódios: 12
Estúdio: Madhouse
Exibição: 2015
Gênero: Drama, Mistério, Thriller psicológico 

• Sinopse: Quando duas pessoas na Terra morrem ao mesmo tempo, elas são enviadas para um dos muitos misteriosos bares administrados por bartenders que servem como juízes. Lá, as pessoas deverão participarem de jogos de morte, cujos resultados revelam segredos que levaram a sua situação presente e, por fim, ao seu destino. 

O cenário principal de Death Parade é o Quindecim, um bar misterioso cujo os cuidados estão sob Decim, o bartender deste lugar, um cara com um rosto de expressão neutra e que aparenta não ter qualquer tipo de emoção, porém alguém que recebe os convidados com muita educação. Neste lugar, as pessoas são obrigadas a jogarem um jogo, que será escolhido através de uma roleta acionada por um dos participantes, e até que o jogo termine, eles não podem sair do bar. No entanto, toda essa situação se trata na verdade de um julgamento, pois Decim é um juiz encarregado de avaliar as almas e escolher o caminho que elas devem seguir: serem reencarnadas na Terra ou banidas para o vazio. 

Os dois primeiro episódios, mostram os mesmos participantes e seus destinos, mas o diferencial é que enquanto o primeiro nos mostra todo o jogo e foca nas lembranças e o que levou os personagens aquela situação. O segundo, ele vem para nos apresentar a mulher de cabelos negros, uma personagem misteriosa, sem lembranças de quem ela é, mas que vira a assistente do Decim e alguém que o influência a ver os julgamentos e os humanos de uma outra forma. 

Ao longo de todo anime, acompanhamos diferentes jogos sendo realizados por personagens com variados destinos, e enquanto isso acompanhamos também fragmentos de suas vidas, o que nos leva a entender um pouco como eles são e quais são as suas dores e como chegaram ao Quindecim. Com isso, o anime possui diversas cenas emocionantes e algumas acabando com o psicológico do telespectador, tornando Death Parade uma ótima opção para quem quer ver algo contendo jogos com uma pegada sobrenatural e com muitas cenas de te arrancarem lágrimas! 

LEIA MAIS

Resenha | Ingress: The Animation

“O mundo está em perigo. Por favor, entre imediatamente.” Ingress: The Animation é um anime baseado no jogo desenvolvido pela Niantic, onde a humanidade está dividida entre duas facções: os Iluminados (representados pela cor verde) e a Resistência (representados pela cor azul). Na animação temos protagonistas representando cada uma dessas facções e outros elementos que compõe a realidade do Ingress. 

Ficha Técnica:

Episódios: 11
Estúdio: Craftar
Exibição: 2018
Gênero: Ação, Ficção Científica

• Sinopse: Depois que cientistas descobrem uma substância misteriosa que pode influenciar as mentes humanas, duas facções travam uma batalha para controlar o seu incrível poder. 

Makoto Midorikawa, é um investigador especial da polícia e um sensitivo capaz de ler as memórias dos objetos que toca. Certo dia, é chamado para investigar um acidente em um laboratório de pesquisa, onde a única sobrevivente do desastre: Sarah Coppola encontrasse desacordada. Ao ler as memórias de um anel, ele ver algo como uma explosão e corpos desaparecendo, mas nada que de fato consiga mostrar a verdadeira causa do acidente. Depois do trabalho, ao retornar para casa, Makoto começa a receber mensagens de que o mundo está em perigo e que ele precisa proteger Sarah. Mesmo sem entender o que realmente significa as mensagens recebidas, Makoto decide ir ao hospital onde a garota está internada e se depara com uma Sarah sem memórias e um estranho espreitando o quarto dela. Depois disso, uma caçada por eles começa e vemos os protagonistas tentando fugir, ao mesmo tempo que procuram por respostas para o que está por trás dessa perseguição.

Enquanto a trama se desenrola somos apresentados a elementos da história que estão presentes também no universo do jogo. Como, por exemplo, as duas facções: Iluminados e a Resistência, embora a rivalidade delas no anime não seja mostrada de uma maneira tão forte como aparenta ser, quando você decidi escolher sua facção no jogo. Também aprendemos sobre a Matéria Exótica (XM), algo que existe desde os tempos antigos, e que vem influenciando as mentes humanas e o progresso da humanidade, uma fonte de poder que deixa os sensitivos mais fortes.

O anime deixa a desejar na questão de movimentação, algumas vezes dar a sensação de lentidão no jeito de se movimentar e até de se expressar de cada personagem, num primeiro momento, até é estranho e insatisfatório. Mas quanto mais vai se aprofundando a história, essa questão de lentidão pode ser deixada de lado, por que o anime em si é legal. Ele também cumpri uma de suas propostas, que indiretamente é você assistir e ter a curiosidade de pegar o celular e baixar o Ingress para ver o jogo e ter a sensação de ser um iluminado ou ser da resistência; ser como Makoto ou como Jack Norman, um ex-mercenário e personagem que representa a resistência, um sensitivo com habilidade de ver o futuro. Outro ponto positivo é a trilha sonora, tem algumas músicas muito prazerosas de serem ouvidas, o tema de abertura Tessellate da banda Alt-J é um bom exemplo disso. Por fim, Ingress: The Animation é uma boa escolha para quem procura um anime de ação com ficção científica ou para quem tem curiosidade de saber sobre o jogo do Ingress. 

LEIA MAIS

Resenha | Tamako Market

Tamako Market é dirigido por Naoko Yamada (K-ON!) e com o roteiro escrito por Reiko Yoshida (A Silent Voice). O anime mostra a vida de Tamako Kitashirakawa e todos que a cercam no divertido distrito comercial, incluindo suas amigas de escola. A garota que ama mochi encontra um pássaro falante e tudo fica mais divertido depois desse encontro! 

Ficha Técnica:

Episódios: 12
Estúdio: Kyoto Animation
Exibição: 2013
Gênero: Comédia, Slice of Life

• Sinopse: Tamako é uma estudante do ensino médio, sua família possui uma loja de mochi, que por sinal, é algo que ela ama. Mesmo ajudando na loja da família, ela ainda tem tempo para aproveitar a vida escolar junto de suas melhores amigas. Mas sua vida tranquila muda quando Dera aparece.

Tamako Kitashirakawa mora em Usagiyama, um distrito comercial bem acolhedor e que sempre parece está numa atmosfera calorosa de festivais. Nesse lugar, sua família tem uma loja de mochi e ela sempre ajuda com as vendas e na preparação dos deliciosos bolinhos de arroz glutinoso. Certo dia, passando pelo comércio antes de ir para casa, ela encontra um pássaro falante: Dera Mochimazzi, que afirma ser uma ave real com a missão de procurar para o seu príncipe, uma garota que seja a futura noiva dele. 

A história segue mostrando o cotidiano da Tamako, seus familiares e amigos, e o dera que acaba ficando hospedado na casa da família Kitashirakawa e vira um apaixonado por mochi, que de tanto comê-los acaba perdendo sua forma e ficando cada vez mais gordinho. O anime tem um design fofo e momentos engraçados protagonizados principalmente pela ave tagarela. No entanto, não é um anime com uma trama tão marcante que prenda muito a atenção de quem está assistindo. Mas para quem procura um slice of life simples e com o intuito de dar umas boas gargalhas, Tamako Market é uma boa escolha!

LEIA MAIS

Resenha | Wotaku ni Koi wa Muzukashii

Wotaku ni Koi wa Muzukashii (Wotakoi: Love is Hard for Otaku, em tradução; O amor é difícil para um Otaku) é um anime de comédia romântica com direção e roteiro de Yoshimasa Hirai, conhecido por colaborar com o diretor Junichi Sato em séries como Aria, Kaleido Star e Prétear. Como o gênero e o próprio nome da animação sugeri, a história mostra relacionamentos e as peculiaridades de se relacionar com um otaku. 

Ficha Técnica:

Episódios: 11 + 1 OVA
Estúdio: A-1 Pictures
Exibição: 2018
Gênero: Comédia, Romance

• Sinopse: Os personagens principais são Narumi, uma secretária que esconde seu estilo de vida fujoshi, e Hirotaka, seu melhor amigo otaku que é um viciado em jogos. Os dois parecem perfeitos um para o outro, mas o amor é difícil para um otaku.

O anime começa com Momose Narumi muito animada com seu novo emprego e também muito atrasada para seu primeiro dia de trabalho. Mas, mesmo assim, sua maior preocupação é agir normalmente para que as pessoas não descubram seu maior segredo: Que ela é otaku! Tudo está indo bem, porém, nessa mesma empresa trabalha a única pessoa que sabe o seu segredo; seu amigo de infância: Nifuji Hirotaka, e que não liga para as opiniões dos outros. 

Depois do expediente, os dois se encontram para conversar e tomar algumas bebidas. Narumi convence seu amigo a ficar calado e seu segredo parece está a salvo. Também, aproveita a ocasião e desabafa como é complicado e frustrante manter um relacionamento com alguém, por ela ser otaku, já que muitas pessoas acham otakus estranhos e anormais. Duas semanas se passam e tudo está indo muito! Naru descobre que sua colega de trabalho Koyanagi Hanako também gosta das mesmas coisas que ela, e as duas se tornam grandes amigas. Mas a maior surpresa vem quando Hirotaka pede nossa protagonista em namoro, será que ela aceitará?

Conhecendo os personagens:

Momose Narumi, 26 anos, trabalha como secretária. Entretanto, não é muito boa no emprego, o que faz ela precisar, muitas vezes, fazer horas extras por algum trabalho está atrasado. É fanática por mangá, cosplay e jogos. Seu maior medo é que descubram que ela é otaku, por isso, tenta manter uma postura normal no trabalho e esconder seu estilo de vida até da família e de amigos próximos. Hirotaka é seu amigo mais antigo e a única pessoa para quem ela se revela otaku. 

Nifuji Hirotaka, 26 anos, um fumante que prefere ficar sozinho em casa jogando que sair para interagir com outras pessoas. Gosta de mangá e anime, mas sua verdadeira paixão são os jogos, chegando a ser um completo viciado neles. Não liga para a opinião de outras pessoas, por isso, não esconde que é um otaku gamer. É apaixonado pela Narumi desde criança. 

Koyanagi Hanako, 27 anos, colega de trabalho e amiga da Narumi. No mundo de cosplay, é famosa por ser especialista em personagens masculinos. Gosta de animes, mangá e de coisas 3D como teatro. Depois de descobrir que a Narumi é uma otaku, ela decidiu parar de esconder seus hobbies também, e agora elas se chamam de Naru e Hana-Chan. É apaixonada pelo Kabakura desde os tempos da escola.

Kabakura Tarou, 28 anos, chefe do Hirotaka e da equipe, é muito responsável e confiável. Possui um rosto assustador e não se considera uma pessoa muito otaku. No entanto, assim como a Narumi, ele tem vergonha de ser otaku e compartilhar seus hobbies com as pessoas. Gosta de jogos, mangás e animes. Gosta muito da Koyanagi, apesar de viver discordando de vários assuntos com ela.

Por fim, Wotaku ni Koi wa Muzukashii é engraçado, tem seus momentos fofos e também cheio de situações e gostos que muitos otakus vão se identificarem. É o tipo de anime que acaba e você fica querendo que tenha mais episódios por que é muito divertido de assistir. É um anime ideal para quem se considera um verdadeiro otaku!

LEIA MAIS

Resenha | Flying Witch

Flying Witch, adaptado do mangá de Chihiro Ishizuka, é um anime slice of life com um toque de comédia e elementos sobrenaturais na trama. É dirigido por Katsushi Sakurabi (Kamisama no Memochou) e com roteiro de Deko Akao (Noragami). Na história, acompanhamos o dia a dia da jovem bruxa: Makoto Kowata e sua nova vida em Aomori. 

Ficha Técnica:

Episódios: 12
Estúdio: J.C.Staff
Exibição: 2016
Gênero: Comédia, Slice of life, Sobrenatural

• Sinopse: A história gira em torno de Makoto Kowata, uma jovem bruxa aprendiz, que se muda de Yokohama para viver com seus tios. A trama retrata a vida diária de Makoto e suas amizades neste novo lugar.

Makoto Kowata, se muda de Yokohama para morar na casa dos seus tios em Aomori, no verdejante norte do Japão. A jovem bruxa de 15 anos, tem um péssimo senso de direção e geralmente acaba se perdendo quando tenta chegar a algum lugar sozinha. Além disso, buscando se tornar uma bruxa melhor, está sempre estudando e treinando para aprimorar suas habilidades. Seu familiar é o Chito, um gato preto muito amável e fofinho. 

Neste novo lar, além de seus tios, Makoto passa a conviver com seus primos: Kei, um jovem estudante que possui ótimas habilidades culinárias e Chinatsu, uma garota muito esperta e que aos poucos vai achando o mundo sobrenatural que envolve as bruxas tão incrível ao ponto de querer se tornar uma também. E assim, ao lado deles e de novos amigos que ela faz ao longo do anime, acompanhamos os dias de Makoto neste novo lugar.

Flying Witch tem uma trama despreocupada, que mostra o cotidiano dos personagens de um jeito pacato e com um leve toque de comédia. Aqui, o diferencial são as peculiaridades da protagonista por ser uma bruxa e trazer para a história vários personagens que representam elementos desse mundo de magia. Por fim, é um anime divertido, com um design bonito e ideal para quem procura algo tranquilo. 

LEIA MAIS

Resenha | Orange

Orange é um anime que aborda o suicídio, mostrando suas causas: a dor, o medo e uma série de angústias que uma pessoa passa antes de cometer o ato de tirar sua própria vida. E também mostra as consequências: como fica a vida das pessoas que perderam alguém para o suicídio, o arrependimento e um pensamento: Poderia ter feito algo que pudesse ter evitado tudo isso? 

Ficha Técnica:

Episódios: 13
Estúdio: Telecom Animation Film
Exibição: 2016
Gênero: Drama, Escolar, Romance, Slice of life

• Sinopse: Naho Takamiya, uma menina tímida de apenas dezesseis anos. Um dia, ela recebe uma carta vinda do futuro e escrita por ela mesma. O seu conteúdo diz para ela ficar de olho em um novo aluno transferido, chamado Kakeru Naruse. Agora, Naho tem que decidir o que fazer com a carta e seu misterioso aviso, e o que significa não só para o seu futuro, mas para o de Kakeru também.

Certo dia, Naho Takamiya recebe uma carta que teria sido escrita dez anos no futuro e feita por ela mesma. O conteúdo da carta tinha detalhes do que aconteceria, e que no decorrer do dia, realmente acabaram acontecendo exatamente como estava escrito. Continha também coisas sobre Kakeru Naruse, o novo aluno transferido de Tóquio, que era citado na carta acompanhado de um estranho pedido: Hoje, não o convide de jeito nenhum. Porém o convite é feito, não vindo dela, mas os seus amigos fazem e Kakeru decide ir com eles depois da aula. Assim, mesmo sem entender o real significado daquela correspondência, Naho fica na dela e aproveita a tarde agradável com seus amigos e seu novo colega de classe. 

Depois disso, Kakeru passa um tempo sem ir a escola e Naho se questiona sobre o que teria acontecido com ele e se o pedido da carta estaria relacionado com essa ausência, e acima de tudo, se realmente teria sido uma boa ideia não tentar evitar aquele convite. Procurando respostas na correspondência vinda do futuro, ela encontra a seguinte frase: Nesse dia você se apaixonou pelo Kakeru. Algo que acaba acontecendo quando ele retorna a escola. Sem mais dúvidas relacionadas aos acontecimentos ditos na carta, ela passa a consultá-la todos os dias para saber o que acontecerá e o que deverá ser feito, por que ela descobre também que daqui a alguns meses o Kakeru morrerá e ela precisa aproveitar todo tempo que lhe resta com ele e se possível salvá-lo de si mesmo.

Enquanto acompanhamos a jornada de Naho no passado tentando ajudar Kakeru, o anime vai nos mostrando também pedaços do futuro, um que podemos acompanhar a Naho de vinte seis anos e seus amigos, que mesmo depois de dez anos ainda sentem a perda do amigo querido, mostrando arrependimentos e culpa por não terem compreendido e enxergado que ele não estava bem naquela época.

E assim, Orange nos toca o coração com momentos emocionantes ao longo do anime. Nos fazendo refletir e nos ensinando que existem pessoas que escondem suas dores por trás de um sorriso, fingindo está bem, mas que de repente desistem de fingir e se entregam ao fim. Nos mostra que é complicado e que é preciso ter muita paciência para lidar com tal situação e realmente estarmos dispostos a ajudar quem passa por isso. Por fim, apesar de tratar de um assunto delicado e dar a entender que tenha um ar muito pesado, o anime consegue ser algo bom de se ver e você fica querendo saber o final o mais rápido possível. Tem seus dramas, romance e seus momentos divertidos tudo na medida certa e uma conclusão satisfatória. 

LEIA MAIS